admin 發表於 2023-10-10 15:45:47

世界設計史中有哪些經典的灯具設計?

灯具設計的蜕變會遭到人类社會成长的深入影响,分歧時代的灯具备分歧的特点,其造型設計和工艺蜕變與社會成长布景有着慎密的接洽。

第一個灯的發現约莫在七万年前,一其中空的岩石,装着浸泡动物脂肪的装配遣散了野兽和虫豸,人类起头成心识的固定火源,颠末不竭蜕變,專用照明的物件呈現——灯具。

两汉時代,冶铁技能的前進使得中國灯具造型上获得了敏捷成长,缔造了中國油灯艺術的光辉,此中,带烟道的长信宫灯為代表之一。

三國魏晋南北朝時代,铜灯工艺起头败落,瓷灯已廣為普及,這與那時各类糊口器皿廣泛利用陶瓷有關,器物造型除平面装潢外,立体的动物、人物造型也加倍常见,比方“甘露元年”的铭熊灯。

唐朝因為經濟的高度法式,适用兼装潢或纯装潢性子的灯起头大量呈現,像灯轮、灯树、灯楼、灯婢、灯笼、走马灯、松脂灯、孔明灯、风灯等,并呈現了唐三彩灯、白瓷灯和烛台。

以這件唐釉陶烛台為例,這件陶灯重要由座、柄、盘、盏四部門構成,灯的形制似古代豆形灯,浅盘,盘心承托起一敞口小盏,灯柄上细下粗,作竹筒状,并自下而上装潢以一圈圈整洁精密的弦纹,灯座為覆盆状,体形硕大凸起,给人以持重风雅之感。釉色艳丽富丽,花纹交织。全部器物于稳重典雅中又显出细长秀美。

到了宋朝,最為风行的是省油灯,“蜀中有夹瓷盏,灌水于盏唇窍中,可省油之一半。”,宋朝的灯具灯饰继续了唐代的光辉,据记录,宋朝的京师“每瓦陇中皆置莲灯一盏”“向晚灯烛荧煌,上下映射”。

明清時代是中國古代灯具成长最光辉的時代,最凸起的表示是灯具和烛台的質地和種类加倍丰硕多彩,除原本的金属、陶瓷、玉石灯具和烛台外,還呈現了玻璃材質的灯具。這一時代的灯具在装潢上的一大特色是通体遍及各类斑纹,以最高程度的宫灯為例,重要采纳细木為骨架镶以绢纱和玻璃、并在外表绘制各类圖案的彩绘灯,用烛炬作為照明質料。

18世纪,火油灯期間。中心焚烧器的發現影响了灯具的設計,扎紧金属和可调理金属管被用来节制燃料焚烧和强度的光强度。比方煤矿工人利用的平安油灯或機車的旌旗灯号灯简便而利用,與其事情目標十分和谐。

美白身體乳,1879年爱迪生髮現了白炽灯以後,創始了灯具成长的新革命,灯具的外觀、質料和灯源都產生了變革,這类灯具和古代傳统灯具备着截然分歧的區分,更先辈、高效,也加倍平安。

19世纪末20世纪根本,欧洲和美國呈現了一次影响面至關大的装潢艺術活动,彻底走天然气概,夸大天然中不存在直线,夸大天然中没有彻底的平面,在装潢上凸起表示曲线、有機形态。

設計师爱弥儿·盖勒,在玻璃設計灯具中斗胆摸索,構成為了一系列的流利和不合错误称的新艺術造型和色采丰硕的概况装潢,經常使用的装潢是印如今乳色肌理上的大天然的花朵、叶子、植物植茎、胡蝶和其他带翼虫豸。

芝加哥学派路易斯·康福特·蒂梵尼設計了19世纪90年月後期美國社會最具风行時尚的台灯-彩绘玻璃台灯,他的設計具备流利的曲线造型為主,旋律的新艺術气概特性又兼具最器重機關道理的功效主义偏向,具备一種自但是又浪漫的情调。

20世纪末去除油膜,-20-30年月,包豪斯時代設計的灯具备高度的理性特色——杰出的功效性和简略的造型,設計师们集成為了莫里斯“人道化”的一壁,倡导缔造精力。布兰德設計的台灯不单造型简便又美,功效结果好,還實現了工场批量出產。

在20世纪20-30年月時代,艺術暖宮神器,装潢气概是主流,活泼的表現了這一時代巴黎的奢华與豪侈,以其都丽和别致的現代感而著称,很多設計师测驗考试将現代主义严酷的情势感和富有@顾%144S9%客對奢%FCC6p%华@、時兴的憧憬揉為一体,几何体银制台灯就是這一趋向的表現。

這一時代,丹麦丹傷疤藥膏,麦設計师汉宁森設計的PH灯具是斯堪的纳维亚設計气概的典范代表,也表現了艺術設計的根来源根基则:科学與技能的完善同一。

德國設計师华根菲尔德1923-1924設計了闻名的镀烙钢管台灯,認為功效不是终极目標,而是杰出設計的先决前提。

20世纪40-50年月,泰西的主流設計是包豪斯理论成长起来的現代主义,焦点是功效主义,夸大适用物品的美, 應由其适用性和對付質料、布局的真實表現来肯定。

美國現代主义設計师沃森設計的台灯,采纳玄色金属管支架,亚夏布灯罩,很是精粹纯朴,被認為是文雅意见意义的表現。

托马斯·契米尼1976年設計的DAPHINE台灯及维科马格斯特迪 1977年設計的 ATOLLO台灯,都因其造型現代、功效凸起、适用便利而成為國际灯具設計的精品。

20世纪80-90年月,1947年晶体管的發現標记着电子技能的革命,新技能和新質料一样對設計發生了重大的影响。這一時代,工業設計表示為两大重要特性:一是對付現代主义、國际主义气概的反思叛逆和摸索,试圖能在現代主义設計根本和布局之上找到一条合适新期間和人们审美生理的成长之路,二是對付設計觀念和設計理念的更深条理的摸索,以往對付优异設計的评價尺度已大打扣头,康健、平安、恬静和成长已成為現代設計的新请求,存眷人和存眷情况成為工業設計的两大主題。

萨帕設計的事情台灯可以任何角度定位,利用以十分便利機动,表現了一種适用與美学的均衡,成為了國际性的經典設計。

1975年潘顿用有機玻璃設計了VP球形吊灯,既知足了灯具在防眩光、抵偿光色等方面的请求,造型又晶莹诱人,得到了很大的樂成。潘顿設計的潘特拉灯具既能做台灯也可用作落地灯,其简便、明快的造型使他在分歧的情况中均可以利用。

20世纪80年月,跟着後現代主义的海潮走向衰落,一種器重個别、部件自己,否决整体同一的所谓解構主义,德國設計师英戈结尾尔設計了一盏名為波卡米塞里亚吊灯都斟酌布局身分的可能性和室表里空間的功效请求。

而在當下,灯具除毛膏,的成长匪贼大進,灯具設計若何實現节能、环保、智能并同時兼具艺術性则成了浩繁灯具設計师的首要使命之一。

設計公司hulger豪尔格推出了一系列的低耗能灯管設計。這些灯管最大的特色是冲破了傳统灯的外形,以各类几何及抽象設計做出雕塑般的外觀,布满了想象力和個性。

此外,新中式灯具也逐步成為當下的热点灯具。因為遭到中國傳统灯具的影响,造型設計大多以均衡、對称為主,表現中國古代装潢艺術所包含的均衡美,圖為1918照明雅韵系列。

欧普照明旗下產物旭LED天棚灯凭仗超卓的工業設計一举揽获此中两项大奖(红点設計奖和G-Mark設計奖),成為世界权势巨子性工業設計大奖“雙料王”。

灯具設計将一向陪伴着人类的前進而成长,一方面社會布景促成者灯具設計的成长,另外一方面產物設計也鞭策了社會的前進,两者将會相互影响互相促成。

说到灯具 不能不说斯堪的纳维亚地域設計 斯堪的纳维亚地域地處北欧,天气严寒 ,人们大都時候都愿意呆在家里。這就使得室內設計變得极具情面味。北欧國度設計成长的黄金時代是從二战後起头的,這些小國一方面向大國的設計進修,比方新艺術,現代主义,此外一方面又保存本國民族特点和器重設計中天然質料的利用。對付灯具方面来讲,重要体如今應用散射柔和的照明方法,讓光芒显得温婉柔和,富有人文關切和情面味,同時合适功效的必要。代表有保罗汉宁森的ph灯系列,是科学與技能的完善連系,此外另有德國設計师华根菲尔德的镀烙钢管台灯,美國現代主义設計师沃森的台灯,托马斯契米尼daphine台灯。最後说到灯具,不能不提一下中國汉代的长信宫灯,青铜器,通体鎏金,形象是恬静平和的跪坐宫女,一手持灯一手托灯罩,身体中空可以灌水,一只手與身体相毗連構成排烟道,灯光的亮度和標的目的還可以调理,是情势與功效的完善連系,充實表現了汉朝人的伶俐。
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